《秋夜曲》是枚银针，挑开了心思
蟋蟀啼阶叶飘井，秋月还来照人影。锦衾罗帷愁夜长，翠带瘦断双鸳鸯。
幽兰袭露露珠白，零落花香葬花骨。
秋深夜冷谁相怜，知君此时眠未眠？
黄仲则的这首《秋夜曲》，甫一诵读，就觉有一股清凉、幽艳之意袭来，如读李贺的诗，或纳兰的词。这诗的诗眼化用的是李贺《苏小小墓》中的诗句及典故——“幽兰露，如啼眼”，连内在阴凉的调性也颇似。而整首诗语言之流丽，诗中主角形象的塑造，诗境的营造，又颇有纳兰的情味。
黄仲则初学作诗，多有拟作，博采众长，虽多因袭乐府旧题或前人旧意，但细品之，仍有不凡的才气和灵气，以气贯穿，不类陈言俗语，不是强凑苦吟。
艳语俊骨悄然萌动，暗自茁壮，是他日后诗文的风骨，此时，尚不见后来的哀凉凄绝。
若说《少年行》是他意兴风发的自诩，《秋夜曲》则逼近了少年内心深处的另一个角落，温柔缱绻，欲说还休。若说《少年行》是一柄昂然欲鸣的金刀，《秋夜曲》就是一枚锋芒不露的银针，挑开了他的另一层心思，也缓缓地刺入了无数同病相怜的人心中……
诗的起句就像电影的长镜头：蟋蟀在阶下啼叫，叫声又细又急。秋叶飘落了，可是思念还在生长。是更深露重、不冷自寒的晚上，皓月如霜镜，照着夜深未眠的人。秋月并非无情，它也懂与人做伴，只可惜，此时形单影只，月华照影，亦不过是徒增伤感罢了。
离别让人心伤，是锦衾罗帷也温暖不了、抵挡不住的寒凉。我因和你分离而消瘦，心波凌乱，思绪迭飞。
独行独立复独坐，这相思怎生排遣。我多么懷念你说你爱我，我幸福得不能成眠的日子，此刻你是否一样无眠？
夜长愁人，我看见幽兰上沾满了露水，犹如情人的眼泪。
苏小小的一生短暂如露，朝颜夕碎，如同经历了一场惹人心醉、令人心碎的梦。可是，有缘耽溺其中何尝不是命运的另一种恩惠呢？怕只怕，漫长寂寥麻木地度过一生，不解相思，不会相思。
在沉凉如水的夜里，有祭火一般的热情在心中涌动。即使是在选择放弃的时候，我也没有停止喜欢你。
我思念着你，只愿你也思念着我，纵然不见，也要各安天涯。
其实，《秋夜曲》属乐府杂曲，多写闺阁怨女的相思之情。“秋夜怀人”是古老的主题。像中国古代诗歌传统中的角色一样，这首诗的主角，可以理解为女子，亦可看作男子。
故事眉目不清，情节不复重现——可以确认的是，黄仲则的一生之中，必然经历过一段刻骨铭心的感情。这份失落的感情凝聚为他诗文中一个若隐若现、徘徊不去的意象，也是除了感时伤世之外，他表达得最为丰富完满的部分。
读着他的诗集，我忍不住欣慰地想，这段悲伤的经历，对他个人而言诚然是不幸，对于读者而言，却是值得庆幸的事。若非如此，哪有这许多惹人思量的警言妙句、流传至今的诗篇？这个论断，虽然稍显刻薄，却也是实话。
除却广为人知的《绮怀》和为人称道的《感旧》，他的词集《竹眠词》中的一组小令《如梦令·晓遇》亦格外细腻地呈现了爱恋之中的他们相处的细节，让他这刻骨相思的来源也可见一斑：
细雪乍晴时候，细水曲池冰皱。忽地笑相逢，折得玉梅盈手。肯否，肯否？赠与一枝消酒。
闻说玉郎消瘦，底事清晨独走？报道未曾眠，独立闲阶等久。寒否，寒否？刚是昨宵三九。
一阵雀声噪过，满院沉沉人卧。此去是书斋，只在春波楼左。且坐，且坐，我共卿卿两个。
一抹蓬松香鬋，绣带绾春深浅。忽地转星眸，因甚红潮晕脸？不见，不见，日上珠帘一线。
黄仲则的词极为清丽，哀婉缠绵悲苦处不弱于纳兰词，而豪迈旷达处更胜之。此组小令如娇花摇曳，回首前尘，真应了“如梦”二字。
雪后初晴，池水波皱。她悄悄出门，在清晨折梅而返，却与早起的他不期然相遇，含情一笑中。他问：“可否借我一枝消酒？”她反问：“听闻你最近消瘦了许多，为什么还早起独自行走？”他说：“一夜没睡，在阶前伫立了很久。”她问：“冷不冷？昨天晚上已是三九。”
谈话惊动了庭间觅食的雀儿，雀儿振翅纷飞，片刻间，院落又归于沉寂。此时闲庭寂寂，众人未起，两人相约去书房。他默默地注视她，见她晨妆慵懒，面带娇憨，真叫人欢喜。不经意间，彼此对视，她满脸羞红，像娇花带露初绽，慌忙闪避说道：“快看啊，太阳已经升起来了。”
这四首小令如同四幕精巧连续的画面，他的深情，她的羞涩，在他笔下纤毫毕现，难以忘怀。
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